副刊
戲院結業潮下 港產片「走出去」開新路？
【明報專訊】嘉禾海運、旺角新寶、MCL康怡……「執笠潮」下，你見證了多少間戲院結業？日前，文體旅局表示截至本月10日，今年共有10間戲院結業。《贖夢》、《虎毒不》、《不赦之罪》、《看我今天怎麼說》……「寒冬」中，你又入了幾次戲院，看了幾部港產片？香港影業協會本月初公布資料，指與去年同期相比，今年的電影票房下跌約16.26%，呼籲觀眾多入場觀看，期待暑期檔及下半年可以逆轉跌幅。
鏡頭一轉，在日本，《九龍城寨之圍城》年初上映，狂掃逾5億日圓（約2640萬港元）票房，4月更有日語配音版再上映，被日本發行商稱作「日本史無前例的超長上映」（日本国内での異例のロングラン）！另邊廂，楊曜愷執導的《從今以後》年初於歐洲多國上映，票房口碑皆不俗。破不開本地的寒冬，「走出去」會否成為港產片的另一出路？
在柏林影展，《從今以後》拿下有「同志電影獎項最高殊榮」之稱的泰迪熊獎（Teddy Award）。「影展其實是個很大市場，各地發行商已經提前做好計劃。」楊曜愷（Ray Yeung）說，各大影展是海外發行商接觸港產片的重要途徑，各地發行商帶着「一定要買」的任務去到影展，得獎電影自然「最受（發行商）矚目」。用平淡鏡頭敘述一對暮年女同志生前死後事的《從今以後》，自此走向多國院線。數據顯示，《從今以後》在法國上映首日，便有超過1400人次入場觀看。
「華人家庭」題材 歐洲觀眾感新奇
「電影雖然說的是LGBT議題，但其實某程度上並不是一部LGBT電影；雖然說的是平權問題，但我們很多人都會明白主角Angie的經歷，比如生離死別，很多人都經歷過；又比如不被認同、受到不平等對待，這些東西我想觀眾都很容易接收到」，問及《從今以後》為何大受歐洲觀眾喜愛，楊曜愷思索許久後這樣回答。在他看來，吸引歐洲觀眾的並不是LGBT題材，「其實LGBT這個議題，在外國已經很淡，他們pass（通過）了同婚法律很多年，這件事已不再是一個討論點」；反而是電影中反映出的「華人家庭」令歐洲觀眾很感興趣，「因為他們（歐洲）的家庭關係其實比較冷淡，比較有distant（距離）」，《從今以後》中一家人聚在一起食中秋晚宴的場景，令歐洲觀眾感到新奇。
為宣傳電影，楊曜愷去到歐洲多地參加放映，他發現歐洲觀眾與香港觀眾關注的內容大不相同。他笑說，在香港「大家最關注的可能是點樣搵到琳琳姐出演（李琳琳在《從今以後》中飾演Pat）」；但在歐洲，「他們不認識片中的明星」，關注點反而放回了電影本身。楊曜愷續說，去到歐洲前他也未料到，原來在歐洲觀眾心中，香港的形象如此「特別」：很摩登。「他們以為香港就是高樓大廈、大酒店、購物中心，但在電影中，原來香港還有另一面，原來樓價很貴，一些人要住在舊樓裏」；又很傳統，「他們以為同性戀在香港是完全不被接受，原來不是。原來在香港，兩個女人在一起也可以正常生活」，「這對他們來說好像開了眼」。
《年少日記》聚焦社會問題 日本觀眾共鳴
在香港本地算得上小眾的《從今以後》，去到文化差異巨大的歐洲，卻令觀眾對香港「開了眼」；而在文化距離與地理距離都更近的日本，港產片又有怎樣的風景？繼引進《九龍城寨》在日本掀起一陣狂潮後，發行商The Klock Worx又引進了卓亦謙（Nick Cheuk）導演的《年少日記》。卓亦謙分享，電影最早去到日本，同樣是因為電影節。在2023年的東京電影節，《年少日記》受到觀眾歡迎與發行商青睞，於今年6月正式在日本上映。不同於《從今以後》在歐洲的大規模上映，卓亦謙說《年少日記》主要在「art house啲」的影院放映，「可以理解成日本的百老匯電影中心」。他分享，截至訪問時（7月3日），共有約6300人次入場觀看，日本票房折合約50萬港元。
發行商為何願意買？觀眾又為何願意入場看？卓亦謙推測，或許是因為共鳴。「青少年自殺問題，在亞洲3個地方最嚴重：日本、韓國，還有香港。」他續說，《年少日記》不止聚焦青少年自殺問題，其中還有對精神問題的偏見、家庭暴力等種種問題的討論，在日本社會也存在。卓亦謙笑說，最意想不到的是竟有日本觀眾在《年少日記》中找到了《九龍城寨》的身影——「看到黃梓樂（在《年少日記》中飾鄭有傑）那本日記簿，他們說，這不就是《九龍城寨》中信一（劉俊謙飾）的帳簿嗎？」香港人習以為常的日用品，去到日本竟成為了連接兩齣電影的「彩蛋」。
今年5月，由中日兩地導演、製片人及選片人共同成立的電影廠牌「幻象社Maboroshi」在東京創立，宣布將與日本電影發行商The Katsuben Cinema共同發行何爵天執導的電影《正義迴廊》。在幻象社日本負責人及選片人徐昊辰看來，與西方電影相比，香港電影在日本市場存在文化上的先天優勢，「東亞在文化上有共通，思維方式、生活方式都有共性，和西方世界比起來完全不一樣」。他續說，日本曾經存在過「對香港電影很憧憬」的年代，「在1980年代到1990年代中期，日本對香港電影的關注度非常高。成龍的動作片，王家衛、杜琪峯，都是日本電影沒有的類型」。
「或需更多《九龍城寨》提高市場信心」
然而，那批曾經的「港產片愛好者」已經老去，儘管「迄今為止，日本中老年觀眾對香港電影的關注度仍然很高」，但「買飛入場」的仍是以年輕觀眾為主，他們卻對香港電影，乃至華語電影興致缺缺。他又補充，在日本，每年約有500至600部海外電影上映，但「留給非英語的、非商業片的空間非常有限」。因此，比起憑弔過往的光輝，打造新的吸引力才最重要。
2023年，徐昊辰曾與發行商共同舉辦「新世代香港映畫特集2023」，展映黃綺琳執導的《金都》及黃浩然執導的《緣路山旮旯》。「《金都》是年輕女性導演，用柔和的女性視角去寫香港的故事；《緣路山旮旯》則是有非常強地域性的本土商業片，雖然是香港的故事，但令日本觀眾用新視角理解自己所在的城市。」徐昊辰表示，儘管兩齣電影十分優秀，放映後亦收到不少觀眾的正向反饋，但由於「當時日本電影院對香港的認知比較少，所以發行規模不大，只能結合一些愛好者、媒體推廣」。
《九龍城寨》的成功，可否為日本市場注入一針「強心劑」，令發行商對香港電影重振信心？徐昊辰回答，有，但還不夠。他解釋，在《九龍城寨》上映前，香港電影在日本市場反響不算太好，1月又正值日本電影市場淡季，因此發行商起初並未在《九龍城寨》的宣傳上花太多力氣，「當時的市場期待值沒有很高」。誰曾想《九龍城寨》一上映便「把整個日本市場點燃了」，「作為非英語的海外電影，能夠（在日本）拿到超過1億日圓（約528萬港元）票房已經很難；（《九龍城寨》）拿到5億日圓（約2640萬港元），已經成為了一個社會現象」，「雖然不可能一下子打開局面，但肯定會令日本市場對香港的關注度升高」。然而，類似《九龍城寨》的大型商業電影，發行成本高、規模大，發行商會更加謹慎，「《九龍城寨》賣得好，是否之後（其他香港商業片）都賣得好？目前日本（發行商）持保留態度」，「可能還需要更多的《九龍城寨》，至少3至4部，才能提高市場信心」。
用心做好細節 「走出去」先決條件
徐昊辰概括，從發行商的視角看，商業片發行成本高，風險大，一旦成功，迴響也大；文藝片發行成本較低，但「（市場）關注度整體而言不算很高」。至於即將發行的《正義迴廊》，他認為是「介於文藝片與商業片之間的電影」，有「大眾化的外殼」，也有許多反映香港歷史與社會的內容，「很多發行商都對這部電影有興趣」，他則早在2023年已開始與電影香港發行商接觸，最終得到發行資格。
海外觀眾究竟想看到怎樣的香港電影？3人都回答，是「好電影」。卓亦謙認為，在考慮市場前，首先要「拍一個你真心想拍的故事」，「你真心想做、認真去做好每個細節，這是走出去的先決條件」。楊曜愷則表示，電影這回事，「唔好畀佢死，佢就會自己生」，不如暫時放下對「寒冬」的焦慮，用多些時間「去develop（發展）一個好劇本」。徐昊辰則認為，「微觀視角看，如果可以講好自己的故事，即使是本地故事也可以（走出去）；宏觀視角看，電影需要具有社會性、普遍性，才能令海外觀眾走入電影中產生共鳴」，「其實local is global（本地的就是世界的）」，「香港的身分認同、社會問題，很多國家會產生共鳴；外籍勞工、LGBT、人與人之間的階級，都是有世界性的」。
